Nacido en 1972 y de origen parisino, Hervé Maigret, se inició en la danza a los 10 años. Durante sus años de estudio perfecciona la técnica José Limón, la técnica neoclásica y de la varilla de tierra. A los 19 años sale de la capital por su compromiso con el Centro Coreográfico Nacional de Nantes, donde fundó algunos años más tarde, en 1998, la Cie NGC25 junto a Nathalie Licastro y Stéphane Bourgeois. Claude Brumachon lo impulsa en las escenas nacionales e internacionales durante ocho años. Al fundar su compañía, Hervé Maigret desarrolla rápidamente una danza personal al incorporar a esta un toque cinematográfico y teatral. De esta manera, recorre las épocas y se apega a los personajes, considerando el conjunto de sus creaciones como un reflejo de sus emociones, de los estados y de los comportamientos del ser humano e inspirándose en la vida cotidiana y en las relaciones. Hervé Maigret ha realizado las coreografías de 35 creaciones, entre las cuales 24 para la NGC25, 1 pedido para el Ballet del Rin, 3 pedidos para la Compañía Nacional de Danza del Ecuador, una creación franco-colombiana, una creación franco-palestina y 5 creaciones para el colectivo franco- ecuatoriano Paralel0°.
Nacida en 1983, Julie Cloarec-Michaud se forma a la danza desde 1989 a la escuela Arts Circuit en la región de Nantes. De 1998 hasta 2003, integra el grupo coreográfico ORNICAR a St-Sebastien sur Loire y persigue, a partir de 2007, durante 3 años, una formación junto a Wayne Byars en el Studio Harminic de Paris. Frecuenta por otro lado las tutorías y cursas de numerosos coreógrafos de Nantes, entre los cuales Hervé Maigret, Matthias Groos, Rosine Nadjar, Yvann Alexandre o Katleen Reynold.
En paralelo de su recorrido de bailarina, Julie se forma al teatro en los Cours Florent y sigue, después de su baccalauréat, estudios de filosofía. Titulada de un master en la universidad de Nantes en 2006, está invitada en 2012 en San Francisco State University y obtiene, un año más tarde, su doctorado de filosofía en la Sorbonne. Desde entonces, Julie persigue sus actividades en diferentes campos siguiendo sus trabajos de búsqueda en filosofía y dando cursos en arte del espectáculo en la Universidad, siguiendo también su carrera artística. Juega el papel de Electre en la obra epónima de Sophocle en 2016 y, en colaboración con Mackaël Lafontaine, artista numérica y filósofo, crea el proyecto “Homo Faber”: prestación artística que mezcla conferencia filosófica, danza e instalación numérica.
Bailarina ecuatoriana formada en Ecuador y Chile. Ha bailado en importantes compañías como el Ballet Nacional Chileno, Ballet Nacional del Ecuador y el Frente de Danza Independiente. Durante 9 años integró la Compañía Nacional de Danza como bailarina destacada. Ha participado en festivales internacionales en Venezuela, República Dominicana, Chile, China entre otros. Ha presentado su trabajo en Europa, Asia y América del Sur Actualmente se desempeña como intérprete y creadora independiente, entrega sus conocimientos en Danza Contemporánea y Yoga en diferentes espacios, además de formar parte del Colectivo Paralelo Cero.
Nacido en Guayaquil, Ecuador, Omar realiza sus estudios de danza y de teatro en los años 90 en la Casa de la Cultura de la Provincia del Guayas. Se une a varios grupos artísticos de renombre, entre ellos, el Centro Cultural Sarao (Guayaquil). Después, entraría a formar parte del elenco de la Compañía Nacional de Danza del Ecuador donde permanece durante 7 años. En la actualidad, ha retomado su trabajo como maestro, coreógrafo e intérprete, en el Centro Cultural Sarao, así como también en el centro Cuerpo y Espacio “La Fábrica”, en la ciudad de Guayaquil. Omar ha sido galardonado varias veces, entre otros como coreógrafo con el premio Alas de la Danza.
Músico chileno de trayectoria en el ámbito orquestal, la música de cámara y la música popular. A lo largo de su carrera se ha presentado en importantes teatros del mundo, como el Carnegie Hall, Sydney Opera House, Konzerthaus en Berlín y el Teatro Colón de buenos Aires entre otros. Ha formado parte de la Orquesta de las Américas, Youtube Symphony Orchestra, Orquesta Sinfónica Nacional y Orquesta Filarmónica del Ecuador, agrupaciones como Mancero Trío, Piazzolismo, Quito 6 y diversas agrupaciones de música de cámara, popular y contemporánea. Ha sido invitado a tocar en diversos Festivales Internacionales de Europa y América. Actualmente se especializa en la interpretación histórica de la música junto a los ensambles InConcerto y Capella Aequator y en la participación en obras multidisciplinarias con el Colectivo Paralelo Cero. Desde hace 13 años en que fija su residencia en Ecuador, ha estado intensamente involucrado en el quehacer cultural del país.
Responsable asistente de la comunicación en el evento “Caminos y Sabores” (2014 en Buenos Aires y 2015 en Córdoba) y rResponsable de la comunicación internacional de la feria del maquinismo agrícola “Expoagro” (2016 y 2017) organizados por grupos multimedia argentinos Clarín y La Nación. Colaborador de las revistas: Réussir Aviculture, Réussir Bovins Viande, Réussir Grandes Cultures, Les Marchés Hebdo, y de la agencia Agra presse ; de la revista L’Essentiel des relations internationes ; del media Acteurs Publics y Moniteur du BTP.
Es el director de la web-serie documental sobre la creación Salam de la Cie NGC25 y del documental que resume todo el proceso de creación de la obra coreográfica.